Pastel: soorten en functies van gebruik

Tekenen is al lang niet langer uitsluitend een kunstvorm - vandaag is het een dagelijkse hobby voor tientallen miljoenen mensen op aarde, maar ook een geweldige manier om kinderen creatief te ontwikkelen. Absoluut elk kind op de wereld probeerde op de een of andere manier te tekenen, maar degenen die zich hadden laten meeslepen en erin slaagden de middelen te vinden om hun hobbyconsistentie en op zijn minst een beetje complexere vorm te geven dan in het zand te tekenen, slaagden erin om met verschillende manieren visuele beelden over te brengen .

Tegenwoordig tekenen kinderen, althans in ontwikkelde landen, meestal met potloden en viltstiften of met verschillende soorten vloeibare verf: gouache, aquarel, enzovoort. Tegelijkertijd geven steeds meer specialisten in de ontwikkeling van kinderen aan dat een van de meest geschikte materialen voor de fijne kunst van kinderen artistieke pastels kunnen zijn.

In feite hebben heel wat grote kunstenaars uit het verleden dit specifieke type kleurstof gebruikt om hun schilderijen te maken, dus de naam is voor velen bekend, maar niet iedereen heeft een duidelijk idee van wat het is, tenzij hij zelf een directe relatie heeft naar tekening. Tegelijkertijd komt het adjectief "pastel", wat een zeer zachte, zachte tint van een bepaalde kleur betekent, precies uit het woord "pastel", aangezien dit betekent voor tekenen precies dit resultaat geeft.

eigenlijk, de pastel lijkt op iets vergelijkbaars met een gewoon krijt voor tekenenen een onervaren persoon is niet altijd in staat om het verschil tussen hen in uiterlijk te bepalen.

Deze uitvinding verscheen ongeveer in de zestiende eeuw. meer precies, vanaf dit moment zien we pastelkrijt in de werken van vele kunstenaars uit die tijd. Toen bestond de fabrieksmethode nog niet en creëerde elke schilder zelf een massa, mengde alle kleurstoffen met water en krijt voor een grotere zachtheid van de voltooide tint. Nadat de massa was gedroogd, werd deze in stukjes gesneden, waarbij zulke "kleurpotloden" werden gemaakt, waarmee natuurlijk precieze details een beetje gemakkelijker te schilderen waren dan met een penseel.

Zeker, vanwege de algemene droogheid van het materiaal, hecht het niet goed aan gewoon papier, dus het was noodzakelijk om op ruwe oppervlakken te schilderen, maar dit belette niet het actieve gebruik van pastel door zulke eminente meesters als Renoir, Vrubel of Serov. In dit geval kunt u alleen pasteltekeningen vinden, maar vaak wordt deze verf op het canvas gecombineerd met vloeibare verfsoorten.

Tegenwoordig worden pastelkrijt alleen met de hand gemaakt door echte mensen van kunst voor eigen gebruik, maar voor de massa wordt het gemaakt in speciale ondernemingen op industriële schaal. Neem hiervoor een of meer kleurstoffen die nodig zijn voor een nauwkeurige tint, en een beetje harsbasis die de kleurstof in een bepaalde vorm vasthoudt, bijvoorbeeld Arabische gom.

Over het algemeen. kleurstoffen kunnen compleet anders zijn, maar toch voor het klassieke pastelrecept is krijt bijna verplicht als een verzachtende component. Alle noodzakelijke ingrediënten in de juiste verhoudingen worden gemengd en zorgvuldig gemalen tot ze de staat bereiken waar het niet langer mogelijk is ze van elkaar te scheiden.

De afgewerkte massa wordt uitgelegd in speciale patronen en vormen, gesneden en vervolgens geperst onder hoge druk. Daarna worden de reeds gevormde kubussen naar de oven gestuurd, waar ze op een zeer zachte manier worden gedroogd - bij een temperatuur in het bereik van 60-80 graden. De exacte temperatuur en droogtijd zijn afhankelijk van de verhoudingen van de grondstoffen en de gewenste hardheid van het eindresultaat, omdat u hier nooit op kunt vertrouwen. Feit is dat te droge pastelkleuren in je handen zullen vallen en helemaal niet zullen vasthouden aan het toekomstige plaatje. Welnu, een ondergedroogde kan bederven en schimmelen, wat ook niet bijdraagt ​​aan het succesvol creëren van beelden.

De laatste fase is verpakking. Pastel is een nogal fragiel materiaal, bovendien is het zeer gevoelig voor overmatig vocht, dus het is meestal verpakt in dikke en dikke kartonnen verpakkingen, en de ruimtes tussen de afzonderlijke sticks zijn ook extra gevuld met schuimrubber of een andere zachte vulstof.

Minder vaak wordt pastel ook als placer geleverd, maar een dergelijk product is interessanter voor mensen die al heel lang kunstzinnig bezig zijn. Voor een kind is deze optie alleen nuttig als hij al enorme vooruitgang heeft geboekt in deze kwestie.

Als we het hebben over de creativiteit van kinderen, dan heeft de speciaal voor dit doel ontworpen pastel natuurlijk veel meer dan minnen. Markeer de belangrijkste voordelen:

• zachtheid. Vergeleken met de meeste potloden en kleurpotloden, vereist kinderledikleding veel minder moeite om een ​​doel achter te laten. Als het voor oudere kinderen niet zo belangrijk is, dan is het voor de jongste kinderen een belangrijke factor waarmee je eerder kunt leren tekenen.

• Het vermogen om op papier te tekenen. Dit zijn alleen de originele voorbeelden van eeuwenoude pastelkleuren die een ruw oppervlak nodig hadden om te schilderen, maar de zachte pastelkleuren van vandaag, die een vrij grote hoeveelheid vocht bevatten, blijven redelijk goed aan vrijwel alle horizontale oppervlakken kleven.
• Overlappende lagen. Liggend op het papier wordt de pastel er niet in geabsorbeerd, maar bedekt het oppervlak met een dun laagje bestanddelen - een kleurstof met krijt en een bindmiddel. Dit betekent dat bij elke fout het niet nodig is om de verkeerde afbeelding van het oppervlak van het papier te verwijderen.

• De eenvoud van artistieke methoden. Pastel is ook goed omdat er geen extra's voor nodig zijn. Om te tekenen met vloeibare verf moeten ze goed worden verdund, leer je een penseel vasthouden, kleuren mengen enzovoort, en hoef je alleen pastelkrijt in je handen te houden. In tegenstelling tot hetzelfde potlood hoeft het niet te worden gescherpt - het trekt van alle kanten. Tegelijkertijd, wat vooral de kleintjes behaagt, is de laag pastelkrijt op het oppervlak van het papier perfect besmeurd met een vinger, wat het mogelijk maakt om nog helderdere, maar niet altijd zinvolle, beelden te creëren.
• Helderheid en ongewoon. Uiteindelijk zijn potloden en viltstiften een verschrikkelijke banaliteit, en slechts een zeer klein percentage van de mensen beheerst de aquareltechniek op een redelijk fatsoenlijk niveau. Pastel is een geweldige kans om iets nieuws te brengen in je eigen creatieve leven.

Er zijn echter ook bepaalde nadelen, want als de pastel volledig verstoken van nadelen zou zijn, zou het vreemd zijn dat kinderen meestal met iets anders schilderen, in plaats van met deze verbazingwekkende tool. Eerst en vooral, wordt het bredere gebruik van pastelkleuren gehinderd door het ongelukkige feit dat pasteltekeningen zijn erg buigzaam voor de omgeving. Vanwege de droge aard van de kleurstof kan het canvas met de afbeelding niet worden gebogen - zelfs alleen maar trillen, omdat de afbeelding die het oppervlak bedekt met een dunne laag gewoon afbrokkelt, en zelfs als dit niet helemaal gebeurt, zal het oorspronkelijke idee nog steeds hopeloos worden vernietigd.

Bovendien gevaar van pastel schilderijen en verhoogde luchtvochtigheid, Immers, niet alleen een pastelbalk, maar ook een heel pastelpatroon kan beschimmelen. Daarom is het vrij problematisch om creaties van pastelkrijt thuis te houden, en als het kind zeker succesvol is in tekenen, dan wil hij duidelijk zijn tekeningen voor een langere periode bewaren.

Pastels worden door veel ouders genegeerd vanwege het feit dat het is in sommige gevallen veel duurder dan dezelfde potloden. Een kwaliteitsset van een relatief bescheiden set (12 kleuren) kan het gezinsbudget tot een half duizend roebel kosten, en toch is niet elke ouder bereid om dergelijke bedragen in te delen, zodat het kind alleen het eerste tekenconcept krijgt, zelfs in de meest comfortabele omstandigheden.

Misschien is het in deze situatie gewoon de moeite waard om aandacht te besteden aan goedkopere producten - sets met een kleiner kleurengamma en niet de meest bekende fabrikanten zullen in het prijssegment en tot 200 roebel zitten.

Met de keuze van dit materiaal is het niet zo eenvoudig - artistieke pastelkleuren voor het tekenen op papier zijn in verschillende varianten tegelijk verkrijgbaar, elk met een eigen doel. Meestal is de consistentie van pastelkrijt onderverdeeld in zacht en stevigen aan welke specifieke ondersoort een stof toebehoort wordt zelfs in de productiefase bepaald door simpelweg de verhoudingen te veranderen - ofwel meer kleurstof en minder verbindende substantie, of omgekeerd.

Voor kinderen worden vaak zachte pastelkleuren gekocht - het percentage verf in de samenstelling is zo hoog mogelijk, daarom lijkt elk patroon dat met deze stof wordt gemaakt zeer helder en aantrekkelijk, en vereist het natuurlijk bijna geen druk.

En hier professionele pastels zijn altijd solide, ze maken er beide vertrouwde pastel krijtjes en pastel potloden uit. Deze stof is veel sterker - het heeft een zo hoge dichtheid dat de stukjes zelfs kunnen worden verscherpt, wat actief wordt gebruikt door professionele kunstenaars, met behulp van deze optie voor het tekenen van kleine onderdelen, arcering en andere soortgelijke doeleinden.

De kans dat een dergelijk blok zichzelf breekt, is veel minder, maar het is altijd de moeite waard om te onthouden dat het spoor ervan niet zo'n aantrekkelijke helderheid heeft en het niet de moeite waard is om op papier te gebruiken.

Pastel is natuurlijk geclassificeerd en op een complete set. Professionele artiesten krijgen meestal enorme sets met tientallen verschillende tinten, of ze kopen materiaal om per stuk te tekenen, gewoon die aandelen aanvullen die ze al hebben met de juiste kleuren. Natuurlijk kun je ook pastel pastelkrijt kopen voor een kind, maar als hij alleen leert tekenen en dit is ook zijn eerste pastel, dan is het om te beginnen beter om een ​​relatief kleine set te kopen - 10-18 kleuren, maximaal - 24.

Het is een ander ding als deze hobby serieus en lang is: dan kun je sets van 36-48 kleuren nemen, en hoewel ze veel meer zullen kosten, moet je er rekening mee houden dat hun gewicht ook veel meer is. Op een dag kun je zo'n grote set kopen, en dan net zo nodig om het opnieuw te vullen met stuktonen.

Ten slotte moet in gedachten worden gehouden dat de meeste van de kleurstoffen in de wereld niet alleen zijn gemaakt voor het tekenen op een vlak, maar ook voor het decoreren van driedimensionale objecten, en pastel is geen uitzondering. In het bijzonder het kan worden gebruikt om ambachten gemaakt van textiel te schilderen. Het wordt bijvoorbeeld vaak gebruikt om schuimiran bloemen een volledig esthetisch uiterlijk te geven.

Als we specifiek over dit materiaal praten, heeft het een zeer glad oppervlak, respectievelijk is de kleurstof beter voor hem om een ​​zacht materiaal te kiezen, waardoor het een expressief stempel drukt. In deze tak van kunst hangt de keuze van pastelkrijt echter sterk af van welke specifieke stof de voorkeur had, dus dit onderwerp verdient een afzonderlijke overweging.

Naast de klassieke pastels, waarvan de samenstelling hierboven al in het algemeen is beschreven, zijn er andere moderne varianten, waarbij de ingrediënten enigszins verschillen van het algemeen aanvaarde recept, wat het mogelijk maakt om een ​​enigszins ander resultaat te verkrijgen met een algemene gelijkenis van de substantie.

Als een klassiek recept altijd min of meer droog krijt geeft, dan zijn alternatieve recepten meestal gericht op een nattere compositie die veel beter combineert met papier, en daarom kunt u op bijna elk papieroppervlak schilderen, en zelfs met een resultaat op lange termijn. Overweeg alle alternatieve pastelkleurvariaties in meer detail:

• Oil. De naam is waar - lijnzaadolie is een soort lijm. De olie en het pigment alleen zouden echter niet bij elkaar blijven, dus de krijtjes worden in een vaste toestand geperst. In dit geval is de aanwezigheid van vet erg merkbaar - kleurpotloden laten vettige sporen achter op de vingers, met tijdsverschillen zelfs op de achterkant van de foto. Door de aanwezigheid van vloeibaar vet (relatief hoge luchtvochtigheid) zijn de kleuren helderder, zijn de tinten moeilijk te mengen en smeren ze helemaal niet met een vinger, omdat ze in het papier worden opgenomen, maar aan de andere kant kleurt een dergelijk patroon niet en drijven de lijnen niet.

• Wax. In dit soort pastels is er geen olie, maar er is polymeerwas, waardoor de substantie in zijn eigenschappen op oliepastels lijkt, maar tegelijkertijd kost het minder en wordt het minder vies, waardoor waspastelkrijt een ideaal geschenk voor kinderen wordt. Vanwege de specifieke kenmerken van de was zelf, wordt een dergelijk krijt zelfs op glas geschilderd, maar op de handen laat het geen vlekken achter, en het is inderdaad iets steviger. Vaak worden waspastels gebruikt in combinatie met de gebruikelijke aquarel of gouache, maar alleen strikt bovenop de verf, omdat de was niet absorbeert en niet doorlaat.
• Aquarel. Dit materiaal is een kruising tussen klassieke aquarel en pastel.Het is ook gebaseerd op was, maar hier, in percentage, verliest deze component veel aan kleurstoffen, dus een eenvoudige tekening lijkt erop dat deze is gemaakt met oliekrijtjes en een diffuse - zoals gemaakt met waterverf in een ongebruikelijke techniek.

Wat is goed pastel nog meer - dus deze gelegenheid om zorgvuldig de gewenste schaduw te selecteren. Ten eerste kun je met de meeste varianten verschillende kleuren mengen, nieuwe tinten creëren, met de grootst mogelijke precisie die de artistieke intentie van de auteur van het toekomstige beeld overbrengen. Ten tweede produceren industriële ondernemingen voor echte kunstenaars een enorme verscheidenheid aan kleuren, omdat er in de ene reeks meer dan tweehonderd verschillende tonen kunnen zijn, waarvan de namen voor de meeste gewone mensen onbekend zijn.

Pastelkleur wordt niet alleen in sets verkocht, maar ook afzonderlijk, echter om de gewenste kleur te vinden, zal moeten zoeken naar een echt grote profielwinkel.

U kunt het kleurenpalet verder diversifiëren als u bedenkt dat verschillende soorten pastelkleuren min of meer helder zijn. Dankzij een combinatie van verschillende recepten kun je een vrijwel onbeperkt aantal tonen bereiken, waardoor zelfs een ervaren artiest zijn hoofd kan verliezen.

Bij het kiezen van een nieuw product voor zichzelf, veel mensen die de relevante industrie niet begrijpen, vertrouwen liever op de naam van het bekende bekende merk - ze zeggen dat, omdat deze jongens respect verdienen over de hele wereld, dit betekent dat ze zeker geen slechte producten produceren en ik zal zeker tevreden zijn . Of ik zal tenminste een lelijk idee krijgen van wat ik probeer te weten. Deze aanpak is grotendeels eerlijk.

Als we het hebben over vrij dure en professionele pastels, moet je misschien opletten voor die merken die zich in dergelijke producten kunnen specialiseren. Deze omvatten het Nederlandse bedrijf. Rembrandt en hun landgenoten Talles, evenals het Franse merk Sennelier, de beroemde gewoonweg verbazingwekkende selectie van kleuren, 525 verschillende tonen nummering!

Je kunt een paar financiën besparen, terwijl je niet veel in kwaliteit verliest, als je let op merken die de erkenning van wereldberoemde artiesten niet najagen, maar toch een zeer hoogwaardig en relatief goedkoop product maken.

Er zijn tientallen van dergelijke merken over de hele wereld, bijvoorbeeld - Koreaans Mungyo of Italiaans Maimeri. Beroemd bedrijf van Tsjechische afkomst Koh-I-Noor, in ons land, beter bekend om zijn potloden, maakt het ook pastels, die in de wereld van creatieve mensen hoog gewaardeerd worden.

Uiteraard is het voor het budgetgebruik het beste om binnenlandse producten aan te schaffen, omdat het gemiddeld veel goedkoper is dan buitenlandse producten, hoewel de vraag blijft over de kwaliteit ervan. Van de Russische bedrijven die betrokken zijn bij de productie van pastelkrijt, heeft een zekere positieve bekendheid de producten van het merk verdiend. Olki. Tenminste, als we kiezen uit de onze, dan is het zij die gewoonlijk de voorkeur geniet van mensen met kennis van zaken.

Tegelijkertijd moet worden gezegd dat deze lijst verre van volledig is.Het assortiment van 's werelds toonaangevende bedrijven verandert van jaar tot jaar, de posities van de rangschikkingswissels, en in het algemeen in creatief werk is het beter om geleid te worden door een aantal persoonlijke criteria, en helemaal niet door algemeen aanvaarde idealen. daarom Wees niet bang om die soorten pastels te kopen die niet in ons artikel worden genoemd. Ga op zoek naar die van jezelf en misschien ben je meer tevreden met je eigen ontdekking dan met het advies van experts.

Pastel is zo'n eenvoudig hulpmiddel om te tekenen dat je helemaal niets kunt gebruiken, behalve kleurpotloden en elk geschikt oppervlak, maar dit betekent helemaal niet dat de voorkeur uitgaat naar de meest primitieve techniek.

Neem zelfs hetzelfde papier. Hoewel waxpastelkleuren overal op lijken, zijn andere soorten kleurpotloden niet zo kleverig en worden er speciale albums gemaakt van golfpapier geproduceerd, waarbij zelfs de textuur zelf bijdraagt ​​aan het ongewone uiterlijk van het meesterwerk. Bovendien worden in pastelalbums verschillende vellen meestal niet wit gemaakt, maar eenvoudig bepaalde neutrale tinten, waarmee u de toon van de basis kunt verslaan voor de afbeelding van een van de details van de foto.

Jonge kinderen smeren instinctief een laagje verf op papier in met een vinger, die zelfs door professionele kunstenaars wordt gebruikt en stelt hen in staat het materiaal beter te voelen, maar de bevedering kan ook worden uitgevoerd met behulp van andere geschikte objecten. Om dit te doen, kunt u gewone borstels kopen voor het tekenen van verschillende dikte en stijfheid, vaak ook gebruik maken van gewone spons. Met dit Het is noodzakelijk om rekening te houden met de eigenschappen van niet alleen de tool voor bevedering, maar ook de pastel zelf.Omdat sommige soorten gemakkelijker worden gearceerd, terwijl andere moeilijker zijn, maar zelfs soorten die kunnen worden uitgesmeerd, kunnen dit met verschillende effecten doen.

Ten slotte zou het vreemd zijn als de pastel die gemakkelijk van vele oppervlakken afbrokkelt zo eeuwenlang heeft geduurd - oude schilderijen met het gebruik ervan zouden gewoonweg niet leven in onze tijd, en het zou in het beste geval een optie blijven voor tijdelijke kunst voor kinderen. Teken getrokken en toegestaan ​​om het doek tijdens het transport te schudden, gebruik een speciale fixeermiddel, d.w.z. fixeermiddel. Tegenwoordig wordt het fixeermiddel industrieel geproduceerd en wordt het in kleine potten verkocht, vanwaar het door een spuitfles wordt gespoten op een schilderij dat als voltooid wordt beschouwd.

In de meeste gevallen wordt pastel gekocht voor kinderen die helemaal niet weten hoe ze moeten tekenen, en ouders willen de kinderen gewoon met felle kleuren verwennen en misschien de nieuwe hobby interesseren. Dientengevolge moet de substantie helder zijn, niet te hard, maar op hetzelfde moment en niet om alles rond te smeren.

Het lijkt ook redelijk dat het krijt niet te veeleisend mag zijn op de oppervlakken waarop het kind gaat tekenen, omdat de beginner, en zelfs een kleine, waarschijnlijk geen speciale gegolfde albums en klemmen thuis heeft. Zo blijkt dat De beste keuze voor een kind is waskrijt in de vorm van kleurpotloden, met alle gewenste eigenschappen. Om te beginnen, genoeg van een klein palet, vergelijkbaar met verf van een ander type.

Het is iets heel anders als het kind al een beetje pasteltekeningtechniek heeft geleerd en nu in het stadium is van het verbeteren van vaardigheden. Ten eerste, in dit geval, is hij waarschijnlijk al een beetje gegroeid en heeft hij een idee van nauwkeurigheid gekregen, zodat de vereisten voor de minimale marcos van de stof niet langer zo streng zijn. Ten tweede zou de pastel nu meer flexibele mogelijkheden moeten bieden voor de onthulling van zijn verschillende eigenschappen - ergens moet hij worden gescherpt, ergens waar hij moet worden besmeurd met een kwast met water.

Echter, als al deze criteria echt worden opgeëist door een kind dat nog steeds vooruitgang boekt met het tekenen met pastels, betekent dit dat hij het onderwerp al veel beter begrijpt dan zijn ouders, en alleen hij weet wat voor soort substantie hij nodig heeft.

In de regel zijn die ouders die hun kinderen de mogelijkheid hebben geboden om onafhankelijk alle voordelen van het tekenen van pastel te evalueren, tevreden. Kinderen houden echt van dit soort verf, in eerste instantie voor heldere en sappige kleuren, voor de mogelijkheid om letterlijk met je vinger te tekenen, en later beginnen ze de diversiteit aan technieken te waarderen waarmee je je ideeën zo precies mogelijk kunt overbrengen en iets echt unieks kunt creëren.

Pastelkleuren worden veel minder vaak bekritiseerd., en zelfs dan alleen als het was gekozen was helemaal verkeerd. In dergelijke gevallen klagen ouders meestal dat het erg droog is, niet aan het oppervlak van het papier kleeft, morst, vies wordt of in de stof valt als het van een hoogte valt.

Wat het algemene ontwikkelingseffect voor het kind betreft, is het over het algemeen vergelijkbaar met het gebruik van andere gangbare materialen voor tekenen. Het gebruik van pastelkrijtjes verbetert de fijne motoriek van handen, ontwikkelt kleurperceptie en een algemeen begrip van de omringende wereld, draagt ​​bij aan de snelle ontwikkeling van verbeeldingskracht en bevordert meer actieve hersenactiviteit in het algemeen.

Hoe u kiest voor pastel van hoge kwaliteit, zie de volgende video.